美术鉴赏是通过个人的视觉感受、生活经验和文化知识，对美术作品进行体验、联想、分析和判断，以获得审美享受，并理解作品与美术现象的活动。以下是小编整理的美术调研心得总结（精选19篇），希望对大家有所帮助。
美术调研心得感悟总结 篇1
在踏入美术鉴赏的殿堂之前，我或许只是那个匆匆行走在都市丛林中，偶尔被橱窗里的一幅画作吸引，却只能以“好看”或“不好看”这样浅薄的词汇来表达感受的旁观者。然而，自从我真正沉浸于美术鉴赏的世界，一切都变得不同起来，仿佛打开了一扇通往无垠想象与深邃情感的大门。
初识之美，震撼心灵
最初吸引我的，是那些色彩与线条交织而成的奇妙画面。梵高的《星空》以它那狂放不羁的笔触和浓郁而富有张力的色彩，瞬间抓住了我的视线。那旋转的星空、扭曲的柏树，不仅仅是视觉上的冲击，更是心灵的震撼。我开始意识到，每一幅画作背后都隐藏着艺术家深邃的情感和独特的视角，它们不仅仅是色彩和线条的简单堆砌，而是情感与思想的载体。
深入理解，情感共鸣
随着对美术鉴赏的深入学习，我学会了从更多的维度去解读一幅作品。我开始关注画家的生平背景、创作动机，以及作品所处的时代背景和社会环境。这些看似与画作本身无直接关联的信息，却如同一把钥匙，帮助我打开了通往作品深层含义的大门。例如，在欣赏莫奈的《睡莲》时，我了解到他晚年对自然之美的无限向往和追求，以及他在病痛中依然坚持创作的坚韧精神。这些背景信息让我对这幅画有了更深的理解和共鸣，仿佛能感受到画家在创作时那份宁静而又略带哀愁的心境。
技巧之美，匠心独运
美术鉴赏还让我领略到了绘画技巧的无穷魅力。从中国传统水墨画的.留白与意境营造，到西方油画中光影的巧妙运用和色彩的丰富变化，每一种技法都展现了艺术家们高超的技艺和独特的创造力。我惊叹于达·芬奇《蒙娜丽莎》那神秘的微笑背后所蕴含的复杂光影处理，也沉醉于毕加索《亚威农少女》那立体主义风格下对物体形态的解构与重组。这些技巧不仅仅是技术的展现，更是艺术家对美的独特理解和追求。
如今，美术鉴赏已成为我生活中不可或缺的一部分。它不仅丰富了我的精神世界，拓宽了我的视野，更让我学会了如何以一颗敏感而细腻的心去感受和理解这个世界。每一次与画作的相遇，都是一次心灵的触碰和对话，让我在不断的探索和发现中，收获了无尽的喜悦和感动。美术鉴赏，就像一场没有终点的旅行，让我在不断的前行中，遇见了更好的自己。
美术调研心得感悟总结 篇2
在这个色彩斑斓的世界里，美术如同一股清泉，滋养着我们的心灵，让我们在繁忙与喧嚣之中找到一片宁静与美好。上周，我沉浸于美术作品的鉴赏之中，从古典油画的深邃到现代艺术的前卫，每一幅作品都如同一位智者，以其独特的语言和形式，向我诉说着不同的故事与情感，让我深刻体会到了美术鉴赏所带来的无尽魅力与深刻启示。
一、跨越时空的对话
在鉴赏古典油画时，我仿佛穿越了时空的隧道，置身于那些遥远而辉煌的年代。达·芬奇的《蒙娜丽莎》以其神秘的微笑，让我感受到了文艺复兴时期人文主义的光辉；而梵高的《星夜》则以那旋转扭曲的星空，展现了后印象派画家内心世界的激情与挣扎。这些作品不仅仅是色彩与线条的堆砌，更是艺术家们情感与思想的载体，让我能够跨越千年的`时光，与那些伟大的灵魂进行一场无声的对话。
二、色彩与情感的共鸣
色彩是美术作品中最为直观也最富表现力的元素之一。在鉴赏过程中，我深刻体会到了色彩与情感之间的紧密联系。莫奈的《睡莲》系列，通过柔和而丰富的色彩变化，营造出一种宁静而梦幻的氛围，让我仿佛置身于清晨的池塘边，感受着那份清新与宁静。而毕加索的立体主义作品，则通过几何化的色彩与形状，打破了传统的视觉习惯，让我感受到了现代艺术对于传统观念的挑战与重塑。这些色彩的运用，不仅让我领略到了美术作品的视觉美感，更让我在情感上产生了强烈的共鸣。
通过这次美术鉴赏的经历，我深刻感受到了美术的魅力和价值。它不仅让我领略到了不同时代、不同风格的艺术作品所带来的视觉盛宴和心灵震撼，更让我在欣赏的过程中不断思考、不断感悟。我相信，在未来的日子里，我会继续保持对美术的热爱和追求，用更加敏锐的眼光去欣赏和鉴赏更多的美术作品，让美术成为我生活中不可或缺的一部分。
美术调研心得感悟总结 篇3
在这个色彩斑斓的世界里，美术如同一扇窗，让我得以窥见人类情感与创造力的无限深邃。每一次踏入美术馆或驻足于一幅画作前，都是一次心灵的洗礼，一次与历史、文化、艺术大师跨越时空的对话。以下，是我近期在美术鉴赏过程中的一些深刻体会与感悟。
一、视觉的盛宴，心灵的触动
美术作品的魅力，首先在于其视觉上的冲击力。从细腻入微的工笔画到豪放不羁的油画，从简约明快的线条勾勒到繁复多彩的图案堆砌，每一幅作品都是艺术家心灵的直接映射。站在梵高的《星空》前，那旋转的笔触、浓烈的色彩仿佛将我带入了一个梦幻而又神秘的宇宙，让我感受到艺术家内心的狂热与不安；而观赏宋代山水画时，那悠远淡泊的意境、细腻入微的笔触，则让我仿佛置身于山水之间，心灵得到了前所未有的平静与安宁。
二、历史的回响，文化的传承
美术不仅是视觉的艺术，更是历史的见证和文化的载体。每一幅作品背后，都承载着特定的历史背景、文化意蕴和时代精神。通过鉴赏不同时期的美术作品，我仿佛穿越时空，见证了人类文明的演进与发展。从古希腊雕塑的庄严与和谐，到文艺复兴时期绘画的人文主义精神，再到近现代艺术的.多元与革新，这些作品不仅展示了艺术家个人的才华与追求，更反映了不同历史时期的社会风貌、审美观念和价值取向。
三、情感的共鸣，思考的启迪
美术鉴赏不仅仅是对美的追求，更是一种情感的共鸣和思考的启迪。优秀的美术作品往往能够触动人心，引发共鸣，让我们在欣赏的过程中感受到艺术家的情感与思想。同时，这些作品也激发了我对生命、自然、社会等问题的深刻思考。例如，在欣赏毕加索的立体主义作品时，我被其独特的视角和构图方式所吸引，同时也思考着这种艺术形式如何反映了现代社会的复杂性和碎片化；而在欣赏中国传统水墨画时，我则感受到了中国人特有的哲学思想和审美追求，对“天人合一”、“意境深远”等理念有了更深的理解。
四、美的发现，创造力的激发
美术鉴赏让我学会了用美的眼光去观察世界，去发现生活中的美好与奇迹。无论是自然界的壮丽景色，还是日常生活中的细微之处，都蕴含着无限的美感和艺术价值。同时，这种美的发现也激发了我的创造力，让我更加敢于尝试新的表现方式和创作手法。我相信，在未来的日子里，我会继续以一颗敏感而热忱的心去感受美、创造美，让艺术成为我生活中不可或缺的一部分。
美术鉴赏是一场心灵的旅行，一次思想的盛宴。在这个过程中，我不仅领略了艺术的魅力与风采，更收获了心灵的成长与启迪。我相信，只要我们保持一颗热爱艺术、追求美好的心，就能够在美术的世界里找到属于自己的那片天空。
美术调研心得感悟总结 篇4
通过十几天的专业学习，每个人都有进步，在自己的'水平上又提高了一层，“逝者如斯夫，不舍昼夜”不知不觉中，11月过去了，可是，我的收获是什么呢?
首先画了两天水粉，无论是构图、步骤，还是感觉，都不如第一次画水粉时那样痛快，更不如停课之前课外活动星期五晚画得好了，着急却无可奈何，只有自己抽空看书找方法。
接下来画人头像，以前画人头像都是模糊好，步骤模糊，刻画更模糊，甚至没有信心画完。前两天临摹也是模糊，没有进入状态，两天后写生开始也不尽人意，慢慢地才有了些思路，然后通过练习局部画法，才对人头像写生有信心。
画石膏总感觉自己以前画得还可以就不求上进，原地踏步，有感觉时两节课就画好了，但有时却两天都画不好，老师不在时就偷懒，不会深入刻画，一直到老师给我修改时，才明白深入刻画的重要性，明白画石膏要对石膏人物负责，不能草率了事。要时刻注意受光面和背光的区别。
总之停课以来收获有，但不有想像中的那么多。在去武汉之前整理下思绪以便接下来的一步更快进入状态，何着自己的目标奋进!
美术调研心得感悟总结 篇5
作为美术生，一直很庆幸自己选择了这条道路，它让我有了更明确的目标，也让我的高中三年变得尤为特别。
艺术生的文化学习和专业锤炼都不容忽视。前期文化课的基础一定要打牢，文科该背一定要背，否则到高三会因为知识掌握欠缺而很焦虑。当然，如果你的文化课长期处于弱势，也不要过早放弃，我就是一个很好地例子，只要想学，多晚都不晚的，二轮三轮复习按照老师的节奏来，也是来得及的。明确适合自己的'目标，调整好心态！
关于美术集训，好的专业分数会给后期学习带来更大的动力，所以学习专业时就不要过分担心文化学习，会顾此失彼。专业学习方面，我的建议是多思考，多看画，千万不要漫无目的地画，可以多和老师同学交流画面，同时也是要保持好的心态。如果对美术有热爱或者执着于美院的同学，可以继续选择校考，同样的文化课的压力会增大，要自己权衡。
祝愿学弟学妹获得理想的成绩，热爱和坚持不会被辜负。
美术调研心得感悟总结 篇6
课堂教学异彩纷呈，给我留下了深刻的印象。此次外出不仅让我领会到了全市出类拔萃的美术老师的教学风采，也让我从中发觉到了在课堂教学方面自身的不足。现在我从以下几个方面来谈一下我的学习心得及体会：
一、参赛内容“全”，自身受益多
这次美术课评比活动内容全，涉及到一至六年级的教学，内容有：造型·表现、设计·应用、观赏·评述、综合·探究课等多方面的教学内容，开阔了我的教学思路，使我更好的学习了不同学问内容的教学新思想。通过本次听课学习，我对自己的教学有了更深刻的了解，明确了以后教学改进的方向，受益颇多。
二、课上展示“亮”，课下体会多
参赛的老师大多是各县区的优秀老师，有许多新理念;特别有特色。每一位上课的老师都以自己的特色演绎着美术课堂教学内容，真可谓“八仙过海，各显神通”。置身于会场中，倾听着老师们细心打算的每堂美术课，我亲身体会到他们对教材的深刻解读，感受着他们对课堂的精确把握，他们在开启学生才智大门的同时，也引发了我对课堂最优化的思索：
首先，精彩的导课很重要。参赛的老师几乎都细心设计了课堂导入，有的老师以录像，有的以小嬉戏等活动导入新课。精彩的导课可以拉近师生距离，使学生主动参加老师的教学活动，提高课堂学习效率。
其次，扎实的专业功底和良好的老师素养也同样重要。教学是一门艺术，尤其艺体类教化更是一门艺术既然是一门艺术，那就要求任教老师必需具备较高的美术文化素养和特别扎实的基本功。
再次，在课堂上尽量为学生供应尝试的机会，为学生供应展示自我的舞台，使他们感受到自己的潜能，体验到胜利的.欢乐。
三、老师评价刚好到位，并且多方位进行评价
教学过程中，几乎每位老师都留意了刚好评价及激励评价，对学生的赞扬和激励不断，如“你真细心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的资料很有价值”等等。这些看似微乎其微的评价语言，在学生的心里却可以激起不小的情感波澜，对于整个课堂的教学效果的提高也起到了相当程度的主动影响。
我认为：对于学生的评价不仅是“好”，还要对于他回答的问题赐予一个精确的评价。才能让学生精确的评断和调整自己的思维方式以及自己获得信息的精确性。尤其对于那些很少得到表扬的学生，真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力，甚至会成为他的人生转折点。
本次外出学习，深感获益匪浅。虽然几位老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有许多值得我学习、借鉴、参考的东西，俗话说有比较就会有鉴别，所以我会把其中的精华加以吸取，在以后的课堂教学过程中大胆运用。在今后的教学中我还要更加主动努力的学习先进的教学理论，逐步提高和完善自己的课堂教学。
美术调研心得感悟总结 篇7
每次学习美术新课标准，每次都有新的感悟和体会。美术课是素质教育阶段学生必修的一门艺术课程，是对学生进行美育教育的重要途径，培养学生对美的追求，使学生具备一定的艺术修养。美术教育以形象性，操作性，非语言的物质造型性和形象表达的感情性，对学生的观察力，形象感受力，记忆力，审美能力，思维能力，想象力以及创造力的培养和提高，发挥重大作用。能充分发挥学生的主观能动性，引发学生的尝试艺术冲动和最基本的造型能力。要上好美术课，教师首先要对《美术新课程标准》有深入的了解，《美术新课程标准》中按学习方式把美术课程分为“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”四大学习领域。
新课程的重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色，改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主，师为辅的过程，强调学生在学习过程中的导地位。帮助学生在学习中学会自主，培养学生的自主能力，和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的'学习方式：自主学习、探究学习和合作学习。针对上述对《美术新课标》的掌握，现将个人感想和大家分享和交流：
体现新课程理念，突出学生主体地位。美术课首先要有正确教学思想和理念做指导。要充分体现了新课程理念，更加关注“学生”。现代教育理论认为：学生是学习的主体，教师是引导者。受之以鱼不如授之以渔在学习中教师引导学生自我探究获得知识，通过实践恰当的绘画方式。学生也会觉得学习起来，更有兴趣是有成就感，同时也锻炼了他们各方面的能力。以学生为主体，对教材的使用更加灵活和富有创造性，同时注重美术学科和其它学科知识的联系，更要贴近学生生活。如七年级上册《熟悉的物品》一课，教师可以准备相关的摄影图片和世界名画，欣赏完后引导学生谈谈日常生活中的近大远小的透视现象。利用身边的物品（如：粉笔盒、文具盒、杯子）讲述透视原理，从数学几何中去对比区别美术中的几何体的关系。在教学过程中，无论是灵活多样的导入方式、丰富的教学手段、合理多样的作业选择、科学的评价方式，都应体现出“以学生为本”的思想理念，老师们也要更注重学生在学习过程中的探索和合作，让学生们通过自己的感爱和实践在探索中完成教学目标。课堂气氛一定是轻松，愉悦高效、和谐的。学习活动以学生为主体，新课程标准强调学习过程是师生交往，共同参与，共同发展的互动过程，师生关系首先是人与人的关系，要遵循人际关系的原则。新课改保证了学生的主体地位。因为教学的成功关键在于让学生主动参与学习的过程，获得成功的体验。
提高教师自身素质，激发学生学习兴趣。学习兴趣斯学生学习接受教育和自我教育的基础，培养学生的学习兴趣，是提高教学质量，提高学生素质的前提。在以往的美术教学过程中，由于学校，家长过于重视文化课，导致对美术课的忽视，使得有些美术教师在自身修养方面不能严格要求自己，新课改之后，美术教师地位提高，给教师个性的发展提供了更广阔的空间。
作为当代的美术教师，我们因该不断提升自身的价值和品味，不断改进教育教学方法，不断提高自己的专业技能，更好的去为美术教育而努力，做出自己应有的贡献。
美术调研心得感悟总结 篇8
这几天对必修课程四的学习我是在单位进行的，学习分课堂教学的有效性、教学情境的创设与生成、教学与师生关系、怎样在教学中实施三维目标等五个方面，从案例与理念、实践与理论相结合的角度进行深入浅出的探讨和分析。通过学习我体会很深刻，在这五个领域我分别学到了以前能发觉但自己不能解决的教学问题，现在感觉自己充实了不少，特归纳如下，以备今后教学所用。
一、课堂教学的有效性
小学美术教学的有效性之一，重要呈现在有一个好的教学模式，有效的教学模式对学生掌握学习方法，推动计划教学是有力的保障。传统的教学模式是教师把学生往事先预设的教学思路上牵，把教学往教师的课堂模式上引，但是新课程倡导的是开放和生成的教学模式。在实际教学过程中学生的认知水平、思维特征和开展意向都会因学生的个性差异而带来不确定性，从而生成一些教学矛盾和问题，有待课堂解决。解决的过程和能力更能反映教学目标的达成度。如教授《风筝》一课时，我首先带着学生调查风筝的来源。用文字，图像的形式记录调查结果，在了解了风筝的历史及现状之后，引导学生进行探讨，并请身边的扎风筝艺人来学校进行指导。如：造型上的变革，用料上的改良等问题。课堂上，学生们有模有样地扎骨架、裱糊。糊好后，学生来到操场放飞手中的“盼望”。可这时，问题来了：他们发觉自己的风筝都飞不上天。此时，大多数学生像霜打的茄子一样耷拉着脑袋，但还有一局部学生仍然兴致勃勃。于是，我鼓舞学生细细推敲其中的神秘，他们三个一群，五个一伙儿地又开始忙开了。最后他们总结出两点：制作风筝的材料不能过重；扎风筝骨架时要考虑平衡与对称。他们在失败中不断吸取经验教训，在看到自己制作的风筝飞上蓝天的那一刻，孩子们冲动得手舞。这样通过从生活中来再到生活中去的方式，使学生在交流合作中感受并树立生活处处皆美术的思想，使美术成为学生与人进行沟通的一扇门。
二、教学的生成性
发挥教学智慧，把生成引向精彩。所谓“教学智慧”，就是“对教学工作的一种感觉、一种品味，就是对教学的一种纯粹的、直觉的品味和价值推断，对学生的才情和灵性的发觉的敏感”。（叶澜指出）缺少“智慧”的教师，离开了引导与调控，教学目标的达成，教学任务的完成，教学时间的操纵就难以得到实施，以至于学生中产生的思维创新的火花不能引燃，非预期性信息中活泼的生命力被扼制，这样就会在课堂教学中出现的“动态生成”成了“生而不成”，因此无法真正实践新课程所提出的理念。造成这种现象的原因，是传统教学多年来的僵化思维使他们失去了把握非预期性信息的信心和能力。为此，真正平等的对话课堂教学对教师的课堂驾驭能力提出了挑战，要求教师不但要有敏捷捕捉教学过程中各种信息的能力，而且要有能够面对生成灵活果断采纳恰当有效的策略与措施的教学机智。可以说有效教学资源是课堂预设的必定产物，它是星星之火，可以瞬间熄灭，也可成燎原之势。
三、课堂教学的三维目标
作为课程目标，确确实实都应该关注这三个方面。而且能力的问题，情感、态度、价值观的问题，对一个人的一生意义更加深远。不是说知识、技能不重要，知识、技能仍然是新课程重要的目标，但我们不得不认可，能力与情感、态度、价值观更重要。当然，能力的问题，情感、态度、价值观的问题，都是依附于知识的发生的、是在探究知识的过程中得以形成和开展的。
三维目标不是独立存在的，而是一个整体。因为实际上在整个教学过程中，情感、态度、价值观是始终存在的，只不过有些老师没有关注罢了。其实学生在学习过程中，总是有一个态度、情感倾向的。可能是积极的，也可能是消极的，而且有可能有相当多的学生是带着消极的情感在学习我们现在就是要把它变成积极的，让学生能够通过美术学科的学习，有意识地激发学生形成美术创新精神和技术意识。这也是美术课程价值赋于我们的教学任务之一。
四、教学情境的创设
创设富有美术文化气息的情境。美术是人类文化的.一个重要组成局部，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此，美术学习应视为一种文化学习这就需要教师创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观。
创设富有生活气息的情境。《新课程纲要》从以人为本的思想动身，对课堂教学提出了三维目标。三维目标的整合就是要创造一个理想的适合学生开展的学习情境——即生活化的教学情境。《美术课程标准解读》指出：“教学必须与学生的生活经验相联系，使学生从生活中感受美，并把所学知识运用于生活。”只有植根于生活世界，并为生活世界服务的课堂才是具有生命力的课堂；只有学习活动与日常生活相联系，能为生活增添色彩时，学习才会变得欢乐有趣。
创设激发想象、创造的情境。“想象是创造的翅膀，没有想象就没有艺术创造。”教学中，教师可以在和学生谈话中设境，在美术作品或音乐作品或文学作品观赏中设境，让每个学生都展开想象的翅膀，在艺术的天空中自由翱翔。
五、教学关系
教学关系不是静态的、固定的关系，而是动态的、变化的关系，从学生角度来说，整个教学过程就是一个“从教到学”的转化过程，在这个过程中，教师的作用不断转化为学生的学习能力；随着学生学习能力由小到大的增长，教师的作用在量上也就发生了相反的变化。最后是学生完全的独立，教师作用告终。
美术调研心得感悟总结 篇9
本学期，我们美术教研组的工作，在园领导的支持下，在老师们的密切配合下顺利开展。全组老师认认真真执行教研计划，扎扎实实开展教研工作，并在多种多样的活动形式中相互学习、商讨切磋，将美术教学新理论落实到教学实践中，开阔幼儿的视野，促进了幼儿良好艺术素养的形成及多方面能力的发展，取得了一定的成效。现总结如下：
一、教师队伍建设。
我们美术组共有教师15位，有多年美术教学经验，形成了自己的教学特色和风格的老教师，也有热爱美术教学工作，对美术教学具有浓厚的兴趣，具有创意和灵感、易于接受新事物的年轻老师，因此教研活动我们从实际出发，组织教师之间互相交流观摩、研讨评估，对个别教师教学中存在的不足共同思考，对不全面的地方加以补充，有效提高自身水平和教学技能。
青年教师培养方面：我们积极开展各项活动，鼓励青年教师结合理论知识多开展实践活动，在互听、互论、互学中使青年教师得到一定的发展。发挥本组骨干教师的带头引领作用，加大对青年教师的培养力度。
二、加强理论学习，深入研究，扎实开展美术课堂研讨活动。
教研组积极开展美术集体教研活动，做到认真做好记载，每次学习有体会和收获。采用集中、分组、自学等形式，组织组内成员进一步深入学习《纲要》，准确把握《纲要》的精神实质。结合本学期主要以“线描画”为切入口进行各种形式的美术教学的目标，组织教师认真学习相关的理论知识，进一步提高认识，探讨新课改背景下的幼儿美术教育研究方式，认真撰写教学活动计划，对教育实践中的教育行为进行反思，寻找新的理解和追求，并在教学中把这些理念落实到实践中，吸取美术教育经验。本学期我们不断加强课堂教学研究，并积极响应我园“行为跟进”教研活动，本组由黄斓老师上了公开课《手掌树》；陆燕老师上了《我给树叶添叶脉》；汤水英老师上了《车轮滚画》，通过集体备课、观摩研讨等活动提高了每位教师的教学研究能力，增强了教师的教学水平，真正做到了共同研究，共同进步。除了教研组的理论学习之外，各位老师还利用电脑查阅进行业务学习和外出聆听学习，从学习中提高了自身的理论修养。
三、积极开展形式多样、内容丰富的教研活动。
1、“幼儿线描画教学”学习活动
11月4日，我组教师集中在多功能厅。首先，共同学习了《幼儿线描画辅导》一文，使教师们了解到了各年龄阶段幼儿美术创作的特点及儿童线描画辅导的要点。接着，教师们又观看了一些儿童线描画的作品，让他们感受到了不同表现手法下“儿童线描画”的美。最后，教师们又共同进行了“创意线描画”的创作活动。活动中，教师们都非常投入、非常认真，遇到不懂的就虚心请教。通过活动，教师们不但在美术教学方面有所提升，而且在自身的美术技能方面也会有很大的提高。
2、开展幼儿美术兴趣班活动
本学期，我园利用周五下午开办美术兴趣小组，共29位幼儿参加了美术兴趣班活动。主要是以培养幼儿的美术兴趣特长，增强幼儿对线的认识和运用为目标开展各种线描活动。为了培养幼儿的美术兴趣、提高幼儿的绘画水平、不辜负家长们的期望，我们执教的两位老师对于每周的兴趣班活动，都十分认真地对待，精心准备。同时，我们还须针对幼儿自身水平的差异，提出不同的教学要求，并分别进行指导。在我们精心地辅导下，增强了幼儿对美术的兴趣、提高了每一个幼儿的绘画水平。
3、“行为跟进”美术课堂研讨活动
组织本组教师钻研教材，分析幼儿美术活动情况，明确本组美术教学任务和教学要求。并积极响应我园“行为跟进”教研活动，本组由黄斓老师上了公开课《手掌树》；陆燕老师上了《我给树叶添叶脉》；汤水英老师上了《车轮滚画》，每次教学后，我们都会根据教师的教学活动情况和幼儿的学习情况，提出改进意见。每次上课，教师们都认真地按照集体教研过的内容，灵活应对在教学活动中出现的生成问题，并对自己的教学进行认真的反思，针对不足找出适宜的方法，及时改进，进行再次执教。通过集体备课、观摩研讨等活动提高了每位教师的教学研究能力，增强了教师的教学水平。
4、“迎新年“幼儿创意绘画活动
16周，我园开展了以“迎新年”为主题的幼儿创意绘画大赛。大赛共分三个部分：首先是各班老师自己组织创作活动，并由指导老师进行初评与选送。然后，由美术组的老师们对选送的作品进行复评，并评选出“最佳创意小艺术家”、“最具创意小艺术家”、“优秀小艺术家”、“小小艺术家”4个奖项。最后，评选出的优秀作品进行展示。
老师们根据幼儿的年龄和自班幼儿的特点进行了多形式、多材料的绘画创意活动。如：大班的`老师们组织幼儿以油画棒为主进行创作；中班的老师们以油画棒结合水粉为主进行创作；小班的老师们则组织幼儿利用青菜、萝卜、树叶的乡土材料进行贴画、添画、和点画等多形式的创意活动。活动中，指导老师们各显其能。有的老师还利用家长资源进行亲子绘画比赛，使活动更富意义。
本次活动，不但激发了幼儿的想象力与创造力，而且还让幼儿感受到了中国传统节日的热闹与喜庆，更突显了新埭镇中心幼儿园乡土化、生活化的教育特色。
美术教师作为艺术教育工作者，要想自己在专业水平上有所提高，一定要加强学习。通过美术教研，美术组教师要不断探索和积累经验，注重新的教学方法的创新与尝试，加深对美术教学的理论认识，从而对逐步形成自己的园本美术特色打好基础。今后，我们将会更加努力的工作，为促进幼儿在美术鉴赏和表现能力的提升贡献自己的每一份力量。
美术调研心得感悟总结 篇10
幼儿园每天午饭前的半小时是吃水果时间。这周周二我照例用小刀帮每个幼儿的苹果切切小，请孩子们排队来我这里拿苹果。一个又一个孩子依次来拿苹果，什么也没说，只是接过我手中的苹果。但对每个孩子，我都故意拿着苹果，装作不给的样子，想等哪个孩子拿到苹果后声"谢谢"。不是我想满足被孩子尊重的虚荣心，而是想让孩子学会感谢别人。想借此机会让孩子们明白，当别人为你做事后应该说声"谢谢"，从小培养孩子要具有感恩的心。孩子们对我的举动很是不解。我也没说什么，只是对着他们笑。苹果发完了，也没有一个孩子想到说"谢谢"，我有些失落。等孩子们吃完苹果后，我忍不住问孩子们说："刚才可能不少小朋友已经注意到，老师在给你们苹果的时候，没有把苹果马上递给你们，是吗?"孩子们都注视着我，表情疑惑。我用平静的目光从他们天真无邪的脸上一一滑过，说道："老师为什么没有把苹果马上递给你们?"刚说完，孩子们七嘴八舌地说开了"老师跟我们闹着玩""老师逗我们呢""老师也想吃"……
这些回答我并不意外，应为毕竟还是孩子。我马上叫孩子们安静下来。"其实呀，老师在等你们的一句话呢?"孩子们都不解地盯着我。看到孩子们还是不太明白我的意思，我接着说："刚才，你们拿苹果时，老师为你们每个小朋友做什么了?"有孩子马上抢着说"老师帮我们把苹果切开了一个口子。""是吗，你真是个聪明的孩子。"我顺势问道："老师帮你们切好口子，你们就可以马上吃苹果了。这样吃苹果也就方便很多了哦。那你们该对老师说些什么?"这时听到一个细细的声音在说："谢谢。"我笑着说道："说对了。小朋友，记住，以后老师给你们发苹果或盛饭的时候，在你们有困难得到别人帮助的时候，千万别忘记说声‘谢谢’。"孩子们一起回答"知道了"。
第二天吃香蕉时，我还是照例为孩子们分香蕉。刚开始时，几个孩子好像忘了昨天的事，后来A说了一声"谢谢"后，每个上来拿苹果的孩子都会说声"谢谢"。下午B的积木掉到地上，C马上帮他捡起来。这时听见B对C说了声"谢谢"。我从心里感到高兴。而当孩子们为我做了什么事时，我也会对他们说"谢谢"。有一句话是这样说的："播种思想，收获行动;播种行动，收获习惯;播种习惯，收获性格;播种性格，收获命运。"感恩之心是沉睡在孩子心灵深处最美的'天使，愿天下所有教师能用一颗感恩的心去叩开孩子的心扉，去唤醒这个"天使"，让感谢成为习惯。到那时，我们的世界就会弥漫着爱的芳香。
美术调研心得感悟总结 篇11
在上民间美术作品欣赏这门课之前，我对民间美术的理解就是：一个研习具民间特色美术作品的学科，例如绘画。深层次接触民间美术之后才知道，其实民间美术作品不仅仅只是绘画，还有剪纸，陶艺，皮影等等。另外，所谓的绘画也不都是属于民间美术范畴。在刘老师的课上，我学到了很多，收获了很多。下面通过分析几幅画来讲讲我在民间美术作品欣赏这门课上的心得体会。
首先，我们来看着副年画。这是一幅刘老师在二十年前偶然为之的一幅作品。此幅作汽为龙凤呈祥，在中国民间，把龙比喻成有成就有作为的男性，在古代甚至誉为天子，把女性比喻成贤惠能干，方宽容的好女子，此幅作品外围利用龙凤把整个构图包围成一个圆，
圆在民间就有着一种很祥和的寓意，中间一男一女载歌载舞，呈现了一个很是欢快祥和的场景，其中，龙凤戏珠的珠改为了一个“祥”，更是很明确地表达出作者要表达的感受。这幅作品表面上是映我们中国最具古典意蕴的主题龙凤呈祥，但其实作者要表达的远远不止是男女之间的“祥和”，更多的是指当时社会的祥和。
其次，我们来讲讲陶艺。瓷器是中国古代的一项伟发明，中国的英文名称叫China，意思是陶瓷。从这一点就可以看出陶艺在世界民间艺术界的地位。陶瓷形态的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，使陶瓷器物产生美的形式。这也是老师的一幅作品。课上老师也让我们参观了陶艺工作室，真想亲自试试。
再次，我们讲讲皮影戏。对于身处发达年代的我们，肯定很难以想象以前的孩子没有电脑，没手机，甚至没有电视机，是靠什么来娱乐的，这种处境又该是多么枯燥。其实不然，他们有皮影戏，有戏剧，还有他们那充满各种奇怪玩乐想法的脑。很多时候，我们总在夸耀着说我们的祖先是多么的智慧，多么的伟，可是却在回避现在怎么没有那么多这么优秀的人这个话题。我个人觉得其实很一部分是因为条件太过优越，使得很多孩子丧失了自主思考创作的能力。发达国家都很重视自主创新，我们这一代已经是这样了，可是我们是不是也应该呼吁一下社会对创新的关注呢？抱歉，说偏了，我们继续回归到皮影戏的内容上来，皮影戏又称灯影，以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。两千多年前，汉武帝爱妃李夫人染疾故去了，武帝的思念心切神情恍惚，终日不理朝政。臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜悦，就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。
最后，我们来讲讲年画。年画是中国画的一种，始于古代的“门神画”。清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传统民间年画多用木板水印制作。旧年画因画幅小和加工多少而有不同称谓。
下面这幅也是老师的一幅作品，作汽称是：《书为珍宝也》。作者以年画的方式传达书本的重要性。现在这个年代，人们对书本的重视已经慢慢变淡了，这是我们应该引起重视的。古话书得好：书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。
美术调研心得感悟总结 篇12
今天听了三节美术公开课，同行们的高水平展示让我久久回味，受益匪浅。下面谈谈个人收获：
一、别开生面的导入开启好课之门
好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，今天的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣。比如《神秘的城堡》导入部分就很特别，让学生在黑板上拼出城堡，学生马上被吸引住了。
二、教学理念新颖，资源运用合理。
教师们注重师生情感的交流，有较强的亲和力;注重师生学习过程的互动;教学设计适合学生，贴近生活，极具启发性和引领作用。比如《蜡与水的游戏》，注重师生交流，把主动权教给学生。
三、教师综合素质的提高
一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的三节课三位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。印象最深的是节日的餐桌的总评部分，老师让全体学生到讲台参观作品听老师和同学的讲评，这个设计巧妙而富有人性。
美术调研心得感悟总结 篇13
经过这一段时间对美术课的学习和探索，使我收益匪浅。我想该是静下心来回头审视一下教学情况了。边想，我边陷入了沉思之中，我的心得体会如下：
1、按照不同年龄特点，进行不同的教学。
我觉得各个年级有着不同的特点。小学生的年龄特点是小学美术教育中必须重视的要素，在整个小学教学阶段，这时学生的兴趣还不够稳定，认识兴趣以一定的情境性为特征，只有掌握学生年龄特点基础上，才能了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的高低悬殊，所表现的兴趣上不一样。低年级学生有学前期进入学龄初期由于从松散的家庭生活或者从欢乐的幼儿园生活进入正规的学校生活，这不同的生活环境，与前迥异的作息制度，有组织纪律的行为规范。中年级已经有了一定的自觉性。所以，在教学实践中，我深刻体会到：各个年级学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点提出相应要求。
2、循序渐进的培养学生的观察力。
在教学美术绘画课中，那些有趣生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要原因之一，是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中记忆的表象作画，往往大略地看了事物对象后，有个大概的记忆，就开始作画。针对学生喜欢观赏一事一物，我在日常的美术教学中特别注意引导学生有目的地进行观察，如：形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中使学生运用多种感官，更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此，指导儿童观察和向儿童指出观察任务时，首先让其观察形状，当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼，经常有目的、有意识的观察，其观察能力自然会得到提高。
3、培养兴趣勤学多练。
常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。要想低年级学生积极开展美术活动需调动他们学习、练习的主观能动性，其积极性在于兴趣的驱使，兴趣的浓厚必然勤练，表现能力自然而然地提高，又带动兴趣递增，形成一个良性循环。当然培养小学生的绘画表现能力，不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备经验常识，在每个年龄必须完成起年轮的正常发育，然后由下一个年轮延续。所以以往传统美术教育所采取填鸭式方法来督促他们，只会忽略当年所应具备的.经验常识，事后再想弥补已使年轮变形，无异于拔苗助长。
这些就是我这几个月的教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。小学美术教学的手段多种多样，这需要根据学生实际和教材内容去选择和指导，小学生的美术教育是一个长期的任务，要求我们教师在教学中要认真研究教材，找出切实可行的方法，以便学生在愉快中学习，全面提高学生的素质。我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。
美术调研心得感悟总结 篇14
为期两周时间的艺术写生结束了，在这当中，我们品尝了辛苦，领悟了生活；走过了艰辛，思考了人生。疲累与我们为伴，快乐与我们作友。记忆中留下的许许多多，令人回味，让人沉思。仍然难忘石板岩的那一草一木，大自然的天然氧吧；山里人的纯朴、善良、厚道，感觉一下子从车来人往、拥挤喧闹的城市，回归到了宁静、安详、与世无争的世外桃源，那种心情无以言表。同学们依依难舍，一句话：“石板岩的景色好，石板岩的人更好。”。
在石板岩写生的日子是美好的日子，也是我难以忘怀的日子；它将时刻提醒我在以后的人生路中要正确地对待任何一件事物，也使我的心境逐渐平静，也再次学到了，思考到了以前并不知道的东西。
7月8日早我们整装出发，坐北上的车，心中有许多说不出激动，许多的憧憬。当到林县境内，看到那一座座连绵的山，那绿色，那天然的成就深深的吸引了我们。有些同学就开玩笑说，我不会回去了，这里真是世外桃源，我打算好了，就在这边找个人嫁了，以后你们来看我哦！一路说说笑笑，六，七个小时很快就过去了。下午到达石板岩，稍作休整，第二天一大早就去写生了。这里到处是大大小小的石板，人们住的房子也都是由石板盖成，这样的房子结实耐用。山里空气清新凉爽，不仅适合写生，也是避暑的好地方。林州市石板岩的自然风光很美。这里独特的居民也堪称一景，它非常自然、和谐地融进了太行大峡谷的山水之中，令游客们赞叹不已。
石板岩的居民有什么特色？当地流传着这样的民谣：“石梯、石楼、石板房，石地、石柱、石头墙，石街、石院、石板场，石碾、石磨、石谷洞，石臼、石盆、石水缸，石桌、石凳、石锅台，石庙、石炉、石神像”即使你从没有到过石板岩，也可以从民谣中听出来，石板岩的民居是由石头组成的。在太行大峡谷里，你不管走到哪个村，见到的都是石头房。关于这种房子，散文作家唐兴顺在散文《石板岩之韵》中写道：“此间人家所居之屋在全国乃至世界居民中也有异常特色，一律用石头建造。一座房屋只有门子、窗棂是木头的，像童话中的.建筑一样美丽。”
对墙的内壁，山里人先用麦秸泥泥一层，然后再泥上一层白灰泥，屋内便变得整洁、亮堂。这种房住进去冬暖夏凉。就地取材成就了富有特色的石板岩居民。古时石板岩山道崎岖险峻，交通运输极为不便，人们进山出山运点儿东西都是靠肩挑手抬，山下的砖瓦是很难运到山里的。再者，石板岩是个非常贫瘠的地方，多数村民没有财力到山下买来砖瓦建房，即使有的人有财力，勤俭的人们也不原意花那冤枉钱，眼前、身边、脚下，那塞满天地间的石头就是最亲切、最经济、最顺手、最理想的建筑材料。
他们只需要花些力气把这些石头开出来，再根据自己的需要凿成形，就可以建成一座称心的房子。这种房子在发展旅游业的今天，形成自己独有的地方特色，形成一种极富地方文化魅力的建筑。一开始同学们看到这么多的石板、房子有点手足无措，不知从何画起。于是老师就耐心地讲解并亲自作范画给我们看。按照老师的讲解，先构图，注意疏密关系，画多了自然就好了。
在这里，大自然的绚丽壮美，民族文化的博大精深，恶劣和险峻的路途，艰苦的历程，都强烈地吸引和刺激着同学们的感官，激励求知探索的欲望，唤起强烈的画画冲动。这种被真实所打动的激情所迸发的创造活力，又使笔下的作品随情感的涌动而产生激动人心的视觉效果、生命力与凝聚力。一周的写生活动中，我们的凝聚力得到了煅造，行走在不平的山路上，相互关照、互相提醒，同学情谊、师生情怀，无一不显示在山谷中、悬崖边、飞瀑旁。
晚上，我们进行讨论和总结，老师点评。由于画的是速写，对于收集素材和锻炼手绘能力很有帮助。在这里，我们看到了很多名家作品，知道速写非常严谨，线的虚实、画面的疏密、线条的美感等都是非常重要的。我们不仅增长了专业知识，而且陶冶了情操。那种回归自然的恬淡心境，真是无法用确切的、精美的词句去描写，太美了。校外写生，让我们学到了如何思考以前不知道的东西。听到的是山民的欢歌笑语，感受到的是山民的热情厚道、真诚好客。
写生使我对《色彩》这门基础课有了进一步的了解，不再单纯的认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了。色彩课的学习使我们对色彩的认识不再停留在色相方面，对色彩的明度纯度也有了一定程度的了解。提高了艺术修养和审美能力，有些平凡的事物，尽管平凡，但它是美的，用我们的眼睛去发现美，用我们的观察力和感受力去对自然风景和环境进行美的提炼，不再漫无目的的去做一件事情，像老师说的那样，即使一天也不画一幅画，也不要抱着单纯为了完成任务的心态去画，因为那样作出来的东西只能算是一张作业，而不能说是一张作品。那它就无疑要被专业的称作“狗屎”的。当然在别人看来这样说很不文明，但要想自己的东西不被轻视，首先自己是要用心去作的，不自己看轻自己，不看轻自己作出来的东西。在写生期间天气变化很大忽晴忽雨，这就为我们深化对光和色彩的规律认识，锻炼掌握视觉色彩和运用色彩的能力，培养表现色彩的能力和对技法的掌握能力提供了条件。老师教会我们理解因环境，气候，季节，时间等条件变化而产生变化的自然景色的色彩调和，体会到事物总会不断变化的。随时空的变化而变化。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会人生的哲学。
当然，写生完后，我对写生作为教育社会实践，其意义也做了总结和思考。学校所安排的社会实践教学，学生是主体，老师是核心，在许老师和其他两位老师帮助启发学生在生活实践中找准定位。一般结合专业训练的特殊性，多选择偏远地区、有特色的地域或原生态保存较好的地区做社会实践教学基地，尽可能让学生接触更多的人和事。往往这些地区的偏僻或交通不便，每次都能使大家克服极大困难，团结合作。
外出社会实践教学，还有一个重要目的就是培养同学们对中国优秀传统文化的热爱，让同学们从书本的图片所获得的文化传统中走出，进入壮美河山的实地艺术考察，教育同学们对中国文化从了解、接受，直至喜爱。每去一地都有目的地引导同学们注意观察当地文化演进，民俗、民间艺术和历史文化遗存。观观赏错落有序的山里建筑、收集地方民间特色形象资料，注意研究不同地域的、民居生活、家具的风格样式，为今后艺术创作积累形象素材。这一切都极大地丰富同学们文化修养和审美趣味，拓展视野和获取知识的渠道。古人云“读万卷书，行万里路”。这十几天同学们先后到过的林滤山王相岩，桃花谷瀑布群、太极冰山，桃花仙子洞等地方，体会连山人的热情好客，这种社会实践的文化体验无疑是感受“美的历程”。
总之，我们学校这次社会实践教学对培养创造型艺术人才具有十分必要的现实和历史意义，这也是艺术走向成功的必经之路。因为艺术离不开生活，丰富的社会生活造就德艺双馨的艺术家。要努力使自己在生活中陶冶心灵，善于了解普通民众，与他们同呼吸，共命运，成为普通大众的代言人。要培养学生有丰富的道德情操，健全的人格和坚韧的毅力，将全身心实践体验及丰富炽热的想象和创造真正融入到具体的、生动的、个性的、人的内心世界，从而确立正确的人生观、艺术观和美学观。创造出能反映时代，体现主旋律的力作和产生良好社会效果，激动人心的优秀精品。
写生实习结束，我们回到校园中，对以后的学习目的我们更加明确，对美的感受更加深刻，对人对物有了许多新的认识，不同角度去观察，不同位置去分析，得到的就不同，要多角度的看问题，进而更好的解决！
我们的写生目的是：
一、提高艺术修养和审美能力
二、深化对光和色彩的规律认识，锻炼掌握视觉色彩和运用色彩的能力，培养表现色彩的能力和对技法的掌握能力
三、培养对自然风景和环境的观察力和感受力，提高选材取景构图和深入加工能力
四、理解因环境，气候，季节，时间等条件变化而产生变化的自然景色的色调和，这些的目的在我们努力下基本达到了。但我们也有好多的不足，适应能力，应变能力等有待提高。
写生结束了，学校给了我们这次外出实习的机会，把握这次机会我们学会了，懂得了很多，包括专业和专业之外的许多事情，在石板岩……留下的是思考，待续的是行动。
美术调研心得感悟总结 篇15
一、实习目的
实习目的
《水彩风景写生实习》是园林美术教学的重要实践环节之一，是对课堂教学的补充，是学生进行美术教育的重要实践环节及学生进行专业学习的必修课程。
《水彩风景写生实习》是在二年级第一学期色彩教程单元结束后进行，以巩固和提高课堂教学内容为目的，扩大学生对建筑园林与自然环境的视觉感受、观察和表达，提高学生对建筑风景水彩的分析能力和表现技巧，为以后园林专业表达学习打下良好的基础。
实习意义
通过参观、考察建筑园林的规划与设计，运用素描表现技法对建筑、街景、建筑群及自然风景写生，体会其艺术构思及思想内涵，丰富学生的理论应用于实践知识，打好专业学习基础。并通过必要的实践练习，提高学生的观察、表现能力，同时提高学生对构图及空间的体验，也加深对城市、建筑及园林符号要素的理解。进一步了解城市与建筑、园林空间造型规律、建筑与环境关系，掌握正确的观察方法、表达方法，初步掌握城市与建筑、园林空间、建筑与环境关系及建筑群体形象。
二、实习内容
为期5天的美术写生实习在风景如画的信阳应山境内悄然展开,安然度过,完美结束。
十二月二十五号早上六点半在校门口集合，上车，出发，向着我们的目的地驶去。经过五个多小时的舟车劳顿，我们终于在饥肠辘辘的时候到达了我们这次写生实习的基地—信阳应山三潭风景区，一个美丽的地方，一个世外桃源，一个风景如仙境的地方……
到了目的地我们事先订好的住宿的地方后，自行选择了室友，选择了房间，放好行李，安顿好后，就下楼准备享用为我们准备好的地道农家菜。说实话，这里的饭菜比想象中好多了，有鱼有肉，大饱口福。吃好饭，稍微休息了一下后，我们在老师地带领下出去转转，说的更专业一点就是熟悉环境，看住宿附近或者风景区附近有哪些地方比较适合做为写生的素材的。预先找好了点那就不用背着重重的画袋到处走找地方画画了。我们发现住宿附近是此前村干事的住所和当地居民的住宅，那里有不少的旧房子挺适合我们来画的，也比较简单。离住宿旅馆的不远处就是著名的三潭风景区了，那的风景真的是很美，用世外桃源来形容应该也不会太过分的。这个风景区也是个不错的画画点，当然是指对于那些画画水平比较高的同学来说，对于我这种刚学画水彩没多久的人来说，这还是有一定难度的。在附近逛了一圈之后，大概知道了附近的情况，哪些地方比较适合用来写生，心里也有了个底。因为是第一天到那里，老师也没要求我们要画画，所以逛完之后就回旅馆休息了，等着吃晚饭。吃过晚饭之后，我们就被老师集合在一起，交代了这次写生的要求、规范和写生时该注意的事项。这次写生的要求是五天四张水彩画，说轻松其实也挺轻松的，一天一张，但如果对自己要求严格的画，那也是不轻松的，一天要认真画好一张水彩画其实也是挺困难的。
第二天开始我们就出去写生了。我们起了个大早，说实话，平时上学的时候还不一定起那么早呢，但因为我们也是第一次大家集体出去写生，都觉得挺好奇的，挺新鲜的，而且怕画不完。吃过简单的馒头、白粥配小菜后，我们就背着画袋结伴出发了。到了早选好的地点后，找了块席地而坐，放下画袋，然后专心的在那画。那个地方不算大，所以大家的选择就会经常不谋而合，所以经常经常会在某个巷角看到某个熟悉的身影，当眼神交汇的时候会相视而笑，或者走在一起讨论一下画画的心得，探讨一下彼此的画法，有什么好的地方鉴戒一下，使自己的.绘画水平有所提高。
通过这次的写生，我收获还挺多的。首先在画画前选景构图是件挺关键的事。不能选择太简单的景，那样画完的一幅画会显得很空，表达的内容太少，没有可以回味的东西;也不能选择太难、太复杂的景，因为毕竟我们刚学水彩没多长时间，画画水平有限。所以在选景的时候我会尽量选择一些平时画的比较多的一类素材，这样也比较有把握，不会不知道该从哪下手去画，我选的景大多既有房屋又有植物。如果单画一座山或者一片树林，肉眼望去一片绿色，但又不能一幅画单用一种绿色，虽然看上去只是一片绿色，但其实这中间的绿色还是有分很多种的，要准确的判断出这景中有哪几种绿色，然后还要准确地调出所需要的绿色，用不同的绿色来表现不同的景物，来表现同种景物在不同地点所显现出来的景象，这要求就更高了，需要很长一段时间的练习才能达到这种水平。
其实除了选景和绘画水平之外，画画时的心态也是挺重要的。如果是在一个好的心态下来画画的话，这样画出的画质量要比较高。如果没有一个好的心态或者一个好心情的话，即使是再适合画画的景，即使绘画水平再高，也画不出一幅好的作品。所以我觉得画画还是要在自己有心情的时候画比较好，有数量，有速度，更有质量。被逼迫着画是画不出好画的。
经过这次的写生，我还学会了要忽略周围的干扰。因为我们住宿的附近是个小村庄，那里有不少的老房子，也有不少的废墟，我们平时也画了蛮多的老房子的，所以我们就自己把这个村庄选为我们写生的重要基地喽。在村庄里画画，身边不免会走过村庄里的村民，来来往往，当看到我们拿着画板在那里画画的时候，不同的人会有不同的反应，有见怪不怪的从身边走过，不看你一眼;有安静的站在你身边看你画画的人;当然也有和你聊几句，对你充满好奇的人;不管自己画的好坏都要有自信去面对别人的眼光，不管是评判的眼光还是好奇的眼光。
经过这次写生还让我明白了无论是画水彩画，还是做其他的任何事情，没有耐心，不付出一定的努力是难以完成的。虽然此次实习是在冬天，天气寒冷，条件艰苦。不过我们大家都很努力，都在十分认真的画画。虽然在这个过程中大家有说有笑，但对待这次任务的态度还是非常好的，当然这其中也充满了无穷的欢乐。
时间过得很快，我们每天早上起床出去画画，然后吃饭休息，或者偶尔有兴致了出去玩一下，就这样不知不觉五天就这么过去了，到了我们该离开这个地方的时候，刚觉得和这里有了熟悉的感觉之后我们就得离开了，还真有点依依不舍的感觉。通过这次的写生实习我学到了不少知识，收获了很多，真的挺感谢有这么一次外地写生的机会的，希望以后还能有更多这样的机会。
三、实习结果
经过了将近一周的水彩风景写生实习，顺利的完成了此次实习的任务，此次实习共画了四张水彩风景画。通过这次实习，我已经掌握了画水彩风景的一些基本画法和技巧，我的美术表现功底以及审美能力也有了进一步的提高。
四、实习总结或体会
实践是检验真理的唯一标准，通过这次实习，让我在感受大自然河水山川的秀丽与壮美的同时，对水彩风景写生的水平以及审美能力也有了进一步的提高。经过老师的指导，让我了解到画水彩画的一些基本的技巧，比如选景构图，画笔的干湿浓淡，物体本身色彩的不同变化等等。可以说是收获颇丰。同时，也对美术这门课，以及本专业有了更深层次的认识。
美术调研心得感悟总结 篇16
为期十天的美术写生实习在风景如画的丽水缙云县仙都境内悄然展开,安然度过,完美结束。
八月三十号早上八点在校门口集合，上车，出发，向着我们的目的地驶去。当时心里在大喊着丽水我们我们来了！经过四个半小时的舟车劳顿，我们终于在饥肠辘辘的时候到达了我们这次写生实习的基地—丽水缙云，一个美丽的地方，一个世外桃源，一个风景如仙境的地方……
缙云建县已有一千三百多年,历史文化底蕴深厚,是国家级生态示范区。仙都是国家级重点风景名胜区，缙云县城五云镇山环水绕，建筑风格奇特，有“石头城”之美称。仙都景色美在自然，青山绿水，奇峰异石，千姿百态，她有桂林之秀，又有华山、黄山之奇险，九曲练溪，十里画廊，山水飘逸，云雾缭绕，更有黄帝炼丹仙都鼎湖峰，丹成乘龙升天故事，自古神州传遍。
到了缙云我们事先订好的住宿的地方后，自行选择了室友，选择了房间，放好行李，安顿好后，就下楼准备享用为我们准备好的地道农家菜。不知道是因为太饿了反而饿过头了还是因为对农家菜期望太高，而现实又是残酷的，总之那一桌的菜让我很失望，一点胃口都没有。我不禁为以后的日子开始担心了，不会以后都是这样的菜吧，那对我来说还真是个减肥的大好机会了。吃好饭，稍微休息了一下后，我们就结伴出去探险，说的更确切一点是出去踩点，看住宿附近或者风景区附近有哪些地方比较适合做为写生的素材的。预先找好了点那就不用背着重重的画袋到处走找地方画画了。我们发现住宿附近是个村庄，那里有不少的旧房子挺适合我们来画的，也比较简单。离住宿旅馆的不远处就是著名的仙都景区了，那的风景真的是很美，用世外桃源来形容应该也不会太过分的，那里有堪称“天下第一峰”、“天下第一笋”的鼎湖峰，鼎湖峰，状如春笋，直刺云天，高170.8米,顶部面积为710平方米,底部面积为2468平方米。峰巅苍松翠柏间蓄水成池,四时不竭。相传是中华民族始祖轩辕黄帝在此铸鼎炼丹，然后跨赤龙升天而去的地方。唐代大诗人白居易曾用“黄帝旌旗去不回，片云孤石独崔嵬。有时风激鼎湖浪，散作晴天雨点来”的诗句来描绘这个天下奇观。这个风景区也是个不错的画画点，当然是指对于那些画画水平比较高的同学来说，对于我这种刚学画没多久的人来说，这还是有一定难度的。因为这里风景漂亮意味着绿色多，要在一幅画里同时表现出几种不同的绿代表的不同的景物是蛮难的，要在几幅画里表现有点相似但又不同的几个景点那就更难了。有可能虽然选了不同地方的景，但画出来的结果是相似的；也有可能虽然画完了一幅画，但完全没画出风景的精髓……要在这个选择写生的素材对我来说是需要勇气的。
在附近逛了一圈之后，大概知道了附近的情况，哪些地方比较适合用来写生，心里也有了个底。因为是第一天到那里，老师也没要求我们要画画，所以逛完之后就回旅馆休息了，等着吃晚饭，祈祷晚上的饭菜能比中午的好吃点。吃过晚饭之后，我们就被老师集合在一起，交代了这次写生的要求、规范和写生时该注意的事项。这次写生的要求是一天一张水彩画，一张钢笔速写，说轻松其实也挺轻松的，上午一张，下午一张，但如果对自己要求严格的画，那也是不轻松的.，半天要画张好画其实也是挺困难的。
第二天开始我们就出去写生了。我们起了个大早，说实话，平时上学的时候还不一定起那么早呢，但因为我们也是第一次大家集体出去写生，都觉得挺好奇的，挺新鲜的，而且怕时间晚了太阳越来越猛，在大太阳底下画画还是件挺痛苦的事情的，所以大家就有了早起的动力。吃过简单的白粥配小菜后，我们就背着画袋结伴出发了。到了早选好的地点后，找了块能坐又有荫的地方就席地而坐了，放下画袋，用手比了个方框来取景，然后专心的在那画。那个地方不算大，所以大家的选择就会经常不谋而合，所以经常经常会在某个巷角看到某个熟悉的身影，当眼神交汇的时候会相视而笑，或者走在一起讨论一下画画的心得，探讨一下彼此的画法，有什么好的地方鉴戒一下，使自己的绘画水平有所提高。
通过这次的写生，我收获还挺多的。
首先在画画前选景是件挺关键的事。不能选择太简单的景，那样画完的一幅画会显得很空，表达的内容太少，没有可以回味的东西；也不能选择太难、太复杂的景，因为毕竟我现在的画画水平有限，太难的景不能很好的用画笔和颜料或者钢笔表现出来，这可能会闹画虎不成反成犬的笑话，俗话说的好有多大的头就该戴多大的帽，这话是很有道理的。所以在选景的时候我会尽量选择一些平时画的比较多的一类素材，这样也比较有把握，不会不知道该从哪下手去画，我选的景大多既有房屋又有植物，这样即使有些地方没画好也可以用别的来弥补，比较容易出效果。如果单画一幢建筑的话，既要表现出建筑的立体存在感，又要描绘建筑的细部特征，这要求挺高的。如果单画一座山或者一片树林，肉眼望去一片绿色，但又不能一幅画单用一种绿色，虽然看上去只是一片绿色，但其实这中间的绿色还是有分很多种的，要准确的判断出这景中有哪几种绿色，然后还要准确地调出所需要的绿色，用不同的绿色来表现不同的景物，来表现同种景物在不同地点所显现出来的景象，这要求就更高了，需要很长一段时间的练习才能达到这种水平，至少我就还不行。
选景是个外在的重点，内在的重点才真的是重点，写生最重要的当然就是绘画水平喽。经过这次的写生实习，我严重地发现自己的绘画水平的低，而且还不是一般的低，觉得自己画的画就像是小学生画的，可能现在的小学生画的比我还要好也不一定呢！看着周围同学画的画，真的是挺受打击的，看着他们的画觉得都画的好漂亮，好有内容，再看看自己的画，都不敢拿出去了，觉得挺自卑的，也在心里暗下决心，以后一定要好好，认真的画画，虽然可能赶不上别人，但至少要比现在要有进步，这样我也就满足了。
其实除了选景和绘画水平之外，画画时的心态也是挺重要的。如果是在一个好的心态下来画画的话，这样画出的画质量要比较高。如果没有一个好的心态或者一个好心情的话，即使是再适合画画的景，即使绘画水平再高，也画不出一幅好的作品。所以我觉得画画还是要在自己有心情的时候画比较好，有数量，有速度，更有质量。被逼迫着画是画不出好画的。
经过这次的写生，我还学会了要忽略周围的干扰。因为我们住宿的附近是个小村庄，那里有不少的老房子，也有不少的废墟，我们平时也画了蛮多的老房子的，所以我们就自己把这个村庄选为我们写生的重要基地喽。在村庄里画画，身边不免会走过村庄里的村民，来来往往，当看到我们拿着画板或者画本在那里画画的时候，不同的人会有不同的反应，有见怪不怪的从身边走过，不看你一眼；有安静的站在你身边看你画画的人；当然也有和你聊几句，对你充满好奇的人；但他们都不会像在景区画画时遇到的游客那样唧唧喳喳地指指点点的，他们是那么的淳朴。不管是旁边指点的，还是安静地看你画画的，我们都得学会去忽略他们看你的眼光，不能觉得不自然，不然绝对画不好画。不管自己画的好坏都要有自信去面对别人的眼光，不管是评判的眼光还是好奇的眼光。
经过这次写生还让我明白了不同的老师评画的标准也是不同的。其实这点也挺让我为难的，老师评画的标准不同，我们应该按谁的标准呢？如果不同的老师提出的缺点是不同的那到还好，那可以都改，如果一个老师提出的缺点却是另一个老师提出的优点，那么我们做学生该怎么办呢？该听谁的？经过大二一学期的水彩画课，我已经慢慢地形成了我自己的一种画法，这种画法虽不是很好，但也得到了美术老师的认可，也让我觉得一年的美术课没白上，多少还是有点成果的，但这次的写生老师却否定了这种画法，觉得这种画法是太小心的表现，表现不出效果，教了我另一种完全不同的画法，这让我有点迷茫了，我该不该坚持原来的画法，还是该听写生老师的建议？这是这次写生留给我的一个难题，也是一个思考。我想通过以后的美术学习再来决定吧。
时间过得很快，我们每天早上起床出去画画，有时画的多，有时画的少，然后吃饭休息，或者偶尔有兴致了出去玩一下，就这样不知不觉十天就这么过去了，到了我们该离开这个地方的时候，刚觉得和这里有了熟悉的感觉之后我们就得离开了，还真有点依依不舍的感觉。通过这次的写生实习我学到了不少知识，收获了很多，真的挺感谢有这么一次外地写生的机会的，希望以后还能有更多这样的机会。
美术调研心得感悟总结 篇17
我在20xx年9月份参加了由文化部、湖南省文化厅举办、省群众艺术馆承办的湖南省第三届文化站长培训班学习。在学习期间，本人系统的学习了由省文化厅、省群艺馆专家、教授主讲的戏剧、戏曲的基本常识、舞蹈作品的基本创作手法及作品欣赏、文物考古知识漫谈、浅谈非物质文化遗产保护、音乐综合素质暨合唱训练、浅谈民间书法文化的考察和研究、接近天堂的美-中外部分美术作品欣赏及其他等文化艺术知识，同时，也学习了乡镇文化站长如何争取当地党委的重视、文化市场概况、基层群众文化活动的组织策划、乡镇文化站文化共享工程建设与服务、乡镇文化站摄影应用与创作、农村文化站建设的几点思考等工作方法方式。通过学习，有效的提高了本人综合文化艺术素质，提升了开展农村文化工作的能力水平。
一、通过学习基本文化艺术知识，提高了个人综合文化艺术素质，为更好的开展文化工作奠定了理论基础。
这段时间的学习，可以说是涉及到日常文化工作的各个方面常识，包括戏剧、戏曲的基本常识、舞蹈作品的基本创作手法及作品欣赏、文物考古知识漫谈、浅谈非物质文化遗产保护、音乐综合素质暨合唱训练、浅谈民间书法文化的考察和研究、接近天堂的美-中外部分美术作品欣赏及其他等文化艺术知识等，这些知识在我们开展文化工作时，都是必不可少的。在组织文体活动时，不会出现外行领导内行、不会因为不懂文艺常识而办坏事，走弯路。
一是通过学习戏剧、戏曲的基本常识、舞蹈作品的基本创作手法、音乐综合素质暨合唱训练等知识，提高了个人艺术水平，对文化艺术专业知识有了一个更深刻的了解和认识，能更好的欣赏艺术作品，提高了个人素养。这也是作为文化站长最基本的要求。
二是通过学习文物考古知识漫谈、浅谈非物质文化遗产保护、浅谈民间书法文化的考察和研究、接近天堂的美-中外部分美术作品欣赏及其他等，对历史文化常识，对文物、非遗保护等方面，明白了其重要性，在日常工作中会更关注保护身边的这些无形文化资产，更好的履行文化站长的职责。
三是通过学习文化艺术知识，要求进一步强化自身修炼，对文化工作更加热爱，更加专注，对文化艺术产生了浓厚的兴趣，将自己的爱好兴趣融入到了文化工作中，将文化工作开展得有声有色。
二、通过学习日常文化工作方法方式，提升了开展文化工作的能力水平，为更好的`将文化工作做出特色奠定了现实基础。
这段时间的学习，涉及到了日常文化工作的方法论，包括乡镇文化站长如何争取当地党委的重视、文化市场概况、基层群众文化活动的组织策划、乡镇文化站文化共享工程建设与服务、乡镇文化站摄影应用与创作、农村文化站建设的几点思考等方面，都是现实工作中可以运用的，可以切实指导我们文化站长工作。
一是通过学习，明确了文化工作的基本工作职责。作为基层文化站长，有些时候工作容易被动，对一些基本职责模糊不清，通过学习知道了我们的职责，哪些工作是我们必须履行的。
二是通过学习，指明了开展文化工作的方法方式。在开展活动中，如何争取地方政府重视，如何组织策划活动、如何开展文化共享工程建设与服务等。这些都对以后开展工作指明了工作方法。
三是通过学习，为我们文化人注入了从事文化工作的信心。文化工作作为精神文明建设的重要方面，前途美好。我们也树立了信心，为新农村文化建设不懈努力。
美术调研心得感悟总结 篇18
4月21日——24日，济宁市第一期国学经典教育导师培训，在济宁教育学院举行。我有幸成为第一批学员，参加了为期两天半的培训，受益匪浅。
在紧张的两天半的培训中，共听报告五场，深深被精当的讲解折服。尽管我有很多的内容听得一字半解，但是讲解教授的人格魅力深深的激励并鼓舞着我。给我们授课的这五位教师，平均年龄都在75岁以上，但是他们的讲解是那样的激情四射，时而引经据典，时而直接现实，他们真的是在用自己的生命讲课，用自己的生命体验诠释着传统经典文化。他们尽管年龄都很大，但是他们的精神都很好，真的是精神矍铄，神采飞扬。中央民族大学的牟钟鉴教授和曲阜师范大学大学的骆承彬教授不仅自己年龄大，而且还有一个高寿的母亲。说来话巧，一个102岁，一个106岁，都是在去年的时候“寿终正寝”，留下了二老“孝”的佳话。
我们培训的是传统文化，我在想，或许是中国的传统文化滋养，造就了二老良好的心态和强健的体魄。中国的传统文化难道有这么强的魔力？亦或是其他的原因。在不同的培训场合，我也听说91岁的老教授讲课的讲义是用小楷字体的功力打造，而在授课的现场侃侃而谈，这就不能不说中国传统文化的魅力。我想到了国学大师季羡林先生，也是非常的高寿，我不知道长寿的秘诀在哪里？
通过这几天的培训，我明白了，传统文化的精髓在儒家文化，儒家文化是一种德性文化，告诉人们做人的道理，教人求真向善，叫人内心平静。人内心平静了，达到了一种体内外的.平衡，人就会心情愉悦，充实乐观。我想，在社会发展到目前的程度下，重新弘扬传统文化，这说明传统文化的德性在目前的却需要，只有通过这种深入中国人骨髓里的文化基因，才能够够拯救中国的现实，达到一种理性的和谐！
回想专家的授课，犹如响彻在两耳的阵阵东风，又犹如沁人心脾的汩汩清泉，给人以无尽的精神洗礼。面对现实，又感觉差距甚远。也许这种从骨子里拯救国人素质的明智之举要从娃娃入手，从中国这束希望之花的根部抓起，才会抓出收获？期待花朵明天的辉煌与明艳的！
美术调研心得感悟总结 篇19
20xx年10月24日在教育局的统一组织下，对我们甘溪中学全体教师行了一次系统的有关学校文化建设的学习培训，通过一天的参观学习以及各学校的老师做得“关于学校文化建设”的报告，使我对“学校文化”的内涵有了更深层次的感悟，不再停留在那些具体的实物、画面上而是提升到挖掘学校内涵的高层次领域，使我的认识更深、更广。
陶行知说过“过什么样的`生活就受什么样的教育”。学校的文化氛围特别是良好的校风能激发学生对学校目标、准则的认同感和作为学校一员的使命感、自豪感、归属感，形成强大的向心力。校园文化建设它通过文化环境和各种各样文化活动，直接或间接使学生受到影响。因此我们要在校园文化建设中谨慎分析每一个细小的情节，科学细致的做到言传身教，因为学生的观念、思想、都会因此而根深蒂固。如二小就有陶行知所说的“千教万教教人求真，千学万学学做真人”很简短而又发人深思的说明了，教师与学生的职责与任务。昔孟母，择邻处。子不学，断机杼。一个好的环境可以助人成长，一个不好的环境阻人成长。贤如孟子也是如此。
十年树木，百年树人，教育本身就是一项神圣而艰巨的任务。在新的历史条件下，新情况、新问题层出不穷，建设先进的校园文化任重而道远。作为老师，我们应毫不懈怠，迎难而上，不断拓宽知识结构，增强综合素养，用丰富的知识启迪学生，用高尚的人格魅力去感染学生；爱岗敬业，奉献进取，精益求精，对学生高度负责，不断提高教学质量，全面推进素质教育；注重校园文化的精神塑造，创造良好的校园文化氛围，提高学生的思想道德水准。在此情况下，校园文化就一定能为社会主义思想道德的建立和完善做出应有的贡献。